Эпистолярное действие о дирекции Императорских театров По пьесе Алексея Синяева. На основе дневников последнего директора императорских театров Владимира Теляковского. «Красный фонарь» — «эпистолярное действие» о том, как ощущает себя театр во времена рушащейся империи и что чувствует человек внутри этого театра. Зрители «Красного фонаря» смогут давать советы героям и выражать свое мнение по ходу действия.
Драматург Алексей Синяев построил пьесу на воспоминаниях последнего директора императорских театров Владимира Теляковского, прослужившего в этой должности почти двадцать лет и отправленного в отставку весной 1917 года. Из его писем и дневников складывается картина жизни людей искусства накануне народного бунта.

Зрители размещаются на сцене

Продолжительность спектакля 1 час без антракта
16+


Спектакль «Красный фонарь» — Гран-при фестиваля СВОЙ-2023

Действующие лица и исполнители: Максим Сапранов Иван Капорин

Режиссёр — Дмитрий Крестьянкин
Художник — Александра Мошура
Драматург — Алексей Синяев
Продюсер — Анна Ласкина
Исполнительный продюсер — Хворостян Алиса
Информационное сопровождение — Яна Мамонова
Свет — Александр Гришин

Эпистолярное действие о дирекции Императорских театров По пьесе Алексея Синяева. На основе дневников последнего директора императорских театров Владимира Теляковского. «Красный фонарь» — «эпистолярное действие» о том, как ощущает себя театр во времена рушащейся империи и что чувствует человек внутри этого театра. Зрители «Красного фонаря» смогут давать советы героям и выражать свое мнение по ходу действия. Драматург Алексей Синяев построил пьесу на воспоминаниях последнего директора императорских театров Владимира Теляковского, прослужившего в этой должности почти двадцать лет и отправленного в отставку весной 1917 года. Из его писем и дневников складывается картина жизни людей искусства накануне народного бунта.

Зрители размещаются на сцене

Продолжительность спектакля 1 час без антракта
16+

Спектакль «Красный фонарь» — Гран-при фестиваля СВОЙ-2023

Действующие лица и исполнители: Максим Сапранов Иван
Капорин

Режиссёр — Дмитрий Крестьянкин
Художник — Александра Мошура
Драматург — Алексей Синяев
Продюсер — Анна Ласкина
Исполнительный продюсер — Хворостян Алиса
Информационное сопровождение — Яна Мамонова
Свет — Александр Гришин

«Мне ничего не давалось в жизни просто так… за всё приходилось платить и только Бою – Любовью, остальным чаще всего деньгами. Судьбе за свой успех и право делать любимую работу я заплатила одиночеством…» Коко Шанель «Жизнь, рассказанная ею самой» «Всё в наших руках, поэтому их нельзя опускать», – сказала Коко Шанель. Этого принципа она придерживалась всю свою жизнь. Целеустремлённая, оригинальная и невероятно талантливая, она стала главной законодательницей моды XX века и самой богатой женщиной Европы. Величайшая личность своей эпохи, она имеет право рассказать о себе сама, что-то утаить, а что-то приукрасить, она заслужила это право сумасшедшим трудом и самоотдачей. Она выживала в любые времена, она слышала женщин, как никто другой, в еë жизни было всё – большая любовь, большие победы, большие провалы. Наш моноспектакль об одиночестве невероятно сильной женщины сквозь историческую эпоху.

16+
Продолжительность спектакля 1 час 20 минут без антракта

Действующие лица и исполнители: Заслуженная артистка России Наталья Миронова
Режиссёр-постановщик - Ксения Кузнецова
Художник-постановщик - Владимир Кравцев
Композитор - Александр Жемчужников
Художник по свету - Вячеслав Пакиров

Хадар Гальрон Авторизованный литературный перевод — Татьяна Хвостикова(Соболь)
Основано на реальных событиях из жизни писателя Якова Бучана

«В детстве мои родители почти не целовали и не обнимали меня... Иногда мне казалось, что они совсем не видят меня», - вспоминает Тами…

...Она родилась после великой Победы над фашизмом во Второй Мировой войне. Единственная дочь у родителей, переживших все самые страшные ужасы Освенцима. Мать Тами чудом удалось выжить, так как доктор Менгеле назначил её своим секретарём. (прим. Доктор Менгеле - "Ангел смерти"- так его называли сами узники - автор чудовищных экспериментов над людьми). Родители Тами познакомились в Освенциме. Оба потеряли всех своих близких. Их сплотила единая цель - выжить. Детство Тами было ужасным. Она росла в доме, напоминающим склеп. Когда в зрелые годы в её жизнь ворвалась любовь, Тами, неожиданно для себя, осознала, что никогда ранее не испытывала подобного чувства. Она поняла, что никогда не умела по-настоящему радоваться жизни и, что никто по-настоящему её не любил...
16+
Продолжительность спектакля 1 час без антракта

Действующие лица и исполнители:
В роли Тами - Анна Лузгина

Постановка и музыкальное оформление: Вячеслав Терещенко
Художник-постановщик: Борис Шлямин
Хореограф: Анна Кукушкина
Помощник режиссёра: Вера Сахнович, Екатерина Куликова

Пластический спектакль, который рассказывает историю двух персонажей, постоянно встречающихся в различных обстоятельствах, выходящих за рамки времени и пространства. «Годы шли, всё хорошеющая княжна Зинаида Сергеевна возбуждала все большую и большую ненависть со стороны своей двоюродной сестры, пока наконец не случилось обстоятельство, доведшее это «родственное чувство» до своего апогея.» Гейнце Н. Э., Князь Тавриды, 1895
12+
Продолжительность спектакля 45 минут

Действующие лица и исполнители:
Светлана Вакуленко
Маргарита Румянцева

Хореография - Марго Румянцева, Светлана Вакуленко
Актёрский рисунок - Дядя Коля
Художник - Екатерина Радкова
Свет - Александр Любашин
Звук - Дарья Кычёва

Иногда хочется, чтобы кто-то подсказал правильный путь или хотя бы напомнил о списке покупок и квартплате… В этом спектакле голосовая помощница Алиса каждый день видит, как её человек – «хозяин» сбивается с «верного пути». Она пытается понять простые человеческие слабости, чтобы спасти своего реального друга. — Алиса, что делать если трудно продолжать движение? — Просто продолжайте движение.
16+
Продолжительность спектакля 1 час

Действующие лица и исполнители:
Алиса - Анжелика Гришкина

Авторы пьесы: Светлана Баженова Дмитрий Татарченко
Режиссёр: Людмила Исмайлова
Хореограф: Татьяна Кефлевская

Мать и сын. Ей – 60, ему – 35. Изменились реалии, скорости, знания, появились новые вызовы времени, но человек со своими страхами и болями остался тем же. Как с этим справиться? Как сегодня отвечать на вопросы ребёнка? На вопросы, которые раньше казались не важны, а теперь встают так остро? Как, отвечая на эти вопросы, закрыть свои собственные гештальты, связанные с прошлым? Как говорить с самыми близкими о сложных семейных проблемах, как в разговоре затрагивать темы, о которых неприятно и больно говорить? Как очень разным поколениям любить, слышать и понимать друг друга?
18+
Продолжительность спектакля 1 час 20 минут

Действующие лица и исполнители:
Елена Шарантай
Василий Цаплин

Режиссер-постановщик: Дмитрий Огородников
Художник-постановщик: Ульяна Глумова
Композитор: Валерий Усов

По мотивам пьесы Кристофера Марло
Моноспектакль в стиле скоморошины

В новом прочтении «Фауст» превращается в яркую, искрометную трагикомедию, разыгранную скоморохом. На наших глазах из подручных средств возникают сцены из жизни известного ученого и колдуна, заключившего сделку с дьяволом. Серьезная тема произведения и трагическая судьба героя замечательно перемежаются с легкими, комедийными сценками, а необычный жанр - скоморошина - вводит в спектакль элементы фольклора: частушки, народные песни и танцы, позволяя по новому взглянуть на знаменитую легенду.
18+
Продолжительность спектакля 1 час 20 минут

Действующие лица и исполнители:
В роли Фауста Николай Балобан

Режиссёр - Владимир Литвинов
Художник - Маргарита Литвинова

По одноименному рассказу Рэя Брэдбери

«Иногда прошлое преследует планету, даже когда от нее остались одни только обломки» – вот, собственно, об этом спектакль Театра Ненормативной Пластики.
Режиссер Роман Каганович вместе с экипажем единомышленников продолжает творческое погружение в черную дыру фантастики.
«К сожалению, фантастика не дотягивает до наших реалий. Мы постараемся догнать», – говорит режиссер о постановке, в основе которой одноименный рассказ Рэя Брэдбери.
Герой Ильи Деля попадает на астероид. В этой нештатной ситуации гравитация оказывается не самой бессердечной. Дышать – можно, вода – с собой. Даже радио фурычит. Но…Естественно, одним текстом классика научной фантастики и фэнтези Роман Каганович не ограничится. Эхом из далекой-далекой галактики доносятся до зрителя строки Толстого и Достоевского, дня сегодняшнего и еще не наступившего.
16+
Продолжительность спектакля 1 час 30 мин без антракта

Действующие лица и исполнители:
Последний в космосе – Илья Дель
Максим Шишов
Артем Кисаков

Режиссер – Роман Каганович
Художник – Любовь Мелехина
Художник по свету – Евгений Ганзбург
Пластика – Максим Пахомов
Композитор – Иван Кушнир
Продюсер – Ася Наумова

Спектакль-путеводитель по частям Реквиема Моцарта
Пластический музыкальный спектакль, где монолог Сальери, написанный Пушкиным, эмоционально повторяет всю драматургию Реквиема Моцарта.

«Бес начинается с пены у рта Ангела, борющегося за справедливость!» Вечная пара вне времени, в Небытие, между небом и землёй. Моцарт, солнечный и радужный, исцеляющий души, Моцарт, не признающий правил и догм, Моцарт - как лицо свободы... Моцарт - в плену Реквиема. И Реквием как путь Сальери, запертого в тюрьме собственных убеждений и рамок, шаг за шагом, постигающим истину... Размышление о Свободе и Мироздании, о современном звучании текста Пушкина, о сегодняшнем Моцарте, о Пути каждого человека к Себе. Выбор быть собой и дать другому быть другим становится самым сложным, но единственным дающим освобождение.
18+
Продолжительность спектакля 1 час 15 минут

Действующие лица и исполнители:
Моцарт: Николай Балобан
Сальери: Евгений Рыжик

Режиссёр - Екатерина Максимова

По повести Евгения Ельчина "Сталинский нос"
Спектакль, соединяющий приёмы драматического театра и театра кукол, с грустным юмором рассказывает историю мальчишки, живущего во время, когда страх сковал огромную часть планеты. Мальчика зовут Саша. Очевидно, что маленькому человеку с фамилией «Зайчик» и наивным взглядом на жизнь не должны выпадать испытания такой силы. Но история не знает морали и вопрос «за что?» ее не интересует.
14+
Продолжительность спектакля 1 час 10 минут без антракта

Действующие лица и исполнители:
Анна Лебедь-Кочеткова
Станислав Демин-Левийман

Режиссер - Сергей Азеев
Продюсер- Александр Алексеев
Автор инсценировки - Константин Фёдоров
Художник по свету - Андрей Лебедь
Кукла/объекты - Татьяна Стоя
Звук - Иван Кушнир
Художник технолог - Регина Петрова
Сценография - Сергей Азеев

«Человек» – это звучит трудно. Перед зрителем раскрывается очень простая история ночной прогулки за сигаретами, которую современный белорусский драматург Константин Стешик превращает в психологический, философский «детектив». Но герою придется искать не убийцу, а человека внутри себя. Моноспектакль «Друг мой» артиста МДТ Олега Рязанцева – сокровенный разговор со зрителем о человеке сложном и заурядном, тонко чувствующем и циничном. И о том, как, проникнув в потаенные уголки собственного сознания, не потерять веру в себя.

16+

Продолжительность спектакля 50 минут

 Действующие лица и исполнители: Олег Рязанцев

Автор пьесы - Константин Стешик
Художник - Таня Артамонова

Спектакль, пропитанный духом 90-х: пятиэтажки, бандиты, чемоданы денег, затопленные иномарки, сумасшедшие учительницы младших классов, брошенные и одичавшие дети с замашками монстров, одинокие женщины… В этой фантасмагории лиц и историй главная героиня Нэнси Дрогович пытается найти себя и своего отца, который бросил ее еще в детстве.
 18+
Продолжительность спектакля 1 час без антракта

Действующие лица и исполнители: Лиза Неволина

Режиссер - Светлана Баженова

По пьесе Марии Огневой
Это особенный спектакль, потому что он создан немного по другим законам. В нём очень многое завит от зрителя, потому что актёры несколько раз будут обращаться за помощью к зрителям. Там правда ничего сложного, но хочется, чтобы все, кто придёт стали бы частью спектакля, частью действия. В новогоднюю ночь молодой человек по имени Костик, внезапно исчезает и никто его не может найти. Его мама и любимая юная девушка очень переживают исчезновение. Они то находятся вместе и поддерживают друг друга, то ругаются и враждуют. Зритель видит их каждую по отдельности, переживает за них и сострадает. У героинь сложные судьбы и взаимоотношения между собой.

Продолжительность спектакля 1 час 10 минут
12+

Исполнители Ксения Казакова
Елена Гончарова
Режиссер Оксана Погребняк

Совсем не детская история по мотивам сказки К. И. Чуковского «Одолеем Бармалея!» В марте 2022 года исполнилось 140 лет со дня рождения любимого сказочника всей советской детворы – Корнея Ивановича Чуковского. Тогда, да и сейчас сложно представить семью, в которой ни разу не слышали о грозном Мойдодыре, устрашающем Тараканище, жутком Крокодиле, отважном Пете Васильчикове, бесстрашном Бибигоне. Поколения детей выросли на поучительных историях, где добро всегда побеждает зло. Став взрослыми, мы перестали верить в сказки, но помним и любим сказочные миражи детства…Знаменитый сказочник сочинил когда-то сказку про Айболита, которую знают все… А потом написал ее продолжение, которого не знает никто! Более того, текст этой сказки был фактически запрещен. Театр представит взрослую версию «не по-детски засекреченной» истории про доброго Айболита и злого Бармалея.
16+
Продолжительность спектакля 1 час

Действующие лица и исполнители:
Леонид Краснов
Сергей Летов

Режиссеры - Яков Рубин
Леонид Краснов

Это особенный спектакль. В нём очень многое завит от зрителя, потому что актёры несколько раз будут обращаться за помощью к зрителям. Там правда ничего сложного, но хочется, чтобы все, кто придёт стали бы частью спектакля, частью действия. В новогоднюю ночь молодой человек по имени Костик, внезапно исчезает и никто его не может найти. Его мама и любимая юная девушка очень переживают. Они то находятся вместе и поддерживают друг друга, то ругаются и враждуют. Зритель видит их каждую по отдельности, переживает за них и сострадает. У героинь сложные судьбы и взаимоотношения между собой.
16+
Продолжительность спектакля 1 час 10 минут без антракта

Действующие лица и исполнители: Ксения Казакова
Елена Гончарова

Режиссер: Оксана Погребняк
Автор: Мария Огнева

По мотивам повести Михаила Булгакова

«Морфий» – это полуторачасовой трип по безднам личных страданий, тесно переплетённых с профессиональными взлётами, порой нечаянными, а порой осознанными и (снова) выстраданными. Галлюцинации доктора живут своей отдельной жизнью, выделывают кульбиты и смеются над его слабостями, и даже печальный ангел, компаньон и любовь, Анна Кирилловна, не может его спасти… Выпускник режиссёрского курса Льва Эренбурга, Александр Фонарёв, делает историю доктора Полякова совсем камерной, почти интимной, сосредотачиваясь на фигуре запутавшегося молодого человека не привязываясь к конкретному времени действия. «Морфий» создан в фирменном для НДТ пограничном трагикомическом жанре, лаконичен по форме и ясен по содержанию. В спектакле открывается целый мир таких разных, но таких узнаваемых комплексов и страхов, разбитых сердец и сломанных надежд, неуверенности и несвободы.
18+
Продолжительность спектакля 1 час 20 минут

Действующие лица и исполнители:
Сергей Васильевич Поляков - Дмитрий Честнов
Анна Кирилловна - Екатерина Кукуй
Hallucinatio - Михаил Тараканов

Режиссёр: Александр Фонарев
Художественные руководители постановки Лев Эренбург, Вадим Сквирский Звукорежиссёр: Марина Шейнман
Художник по свету Виктор Незнанов
Художник по гриму Инесса Ко
Художник: Ольга Клопова

«Человек» – это звучит трудно.
Перед зрителем раскрывается очень простая история ночной прогулки за сигаретами, которую современный белорусский драматург Константин Стешик превращает в психологический, философский «детектив». Но герою придется искать не убийцу, а человека внутри себя. Моноспектакль «Друг мой» артиста МДТ Олега Рязанцева – сокровенный разговор со зрителем о человеке сложном и заурядном, тонко чувствующем и циничном. И о том как, проникнув в потаенные уголки собственного сознания, не потерять веру в себя.
16+
Продолжительность спектакля 50 минут

Действующие лица и исполнители: Олег Рязанцев

Автор пьесы - Константин Стешик
Режиссер - Семен Серзин Художник - Таня Артамонова